Blame !

Autant l'adapter en animé sous forme de 3 routes différentes (ex: Fate/stay night).

Route 1: Ovule (OVA), Route 2: Série (TV), Route 3: Film (CINE). 😁👍

Il s’agit d’un manga de niche à cause de son aspect narratif, à la différence de la plupart des mangas on ne va pas suivre une narration habituelle avec un narrateur, des présentations, des dialogues d’exposition … L’auteur pour diverses raisons à voulu d’un côté mettre des dialogues à visée réaliste et aussi suivre une narration par non-dits, ce qui fait qu’il y’a un côté narration environnementale. Ainsi si vous n’êtes pas familier avec ces codes ça pourra être compliqué et très opaque comme histoire.

Les points forts de la franchise est son aspect architectural, le style gothique (voir cybergoth) et l’aspect Sisyphe de la quête du héros.

Il faut savoir que l’histoire à 3 sens de lecture générale :

1/ dans le premier sens en la lisant de manière linéaire du 1^er au dernier chapitre qui se termine par un happy end.

2/ si vous le relisez et que vous vous posez des questions surtout par rapport à la fille avec le chien qui vous hantera après la première lecture car il y’a une incohérence, et que vous avez vu les OAV alors vous verrez qu’il y’a une fin partielle et que le début ne commence pas là où vous vous y attendiez, mais cette lecture à des incohérences dont avec les suites.

3/ si vous lisez les interviews qui disent que le public n’a pas compris la franchise et que l’auteur n’aime pas les happy end, les notes d’univers de l’artbook et l’épilogue NSE original de sa première diffusion qui dit qu’aucune des finalités de l’histoire de Blame dans les deux premiers sens n’est ok, alors à partir de la deuxième lecture et en cherchant où commence l’histoire et ce qu’on voit entre le LOG 1 et le LOG 8, vous verrez qu’il y’a encore une autre histoire qui fait raccord avec ce qu’on voit dans les deux épilogues, cachée sous une boucle de souvenirs encapsulés sous deux niveaux (soit une relecture obligatoire du début qui est à lire au début et à la fin), qui finalement ne met pas en évidence le sauvetage de la Netsphere mais la raison de sa fin dans les épilogues.

Si vous avez échoué et que vous cherchez des clefs de compréhension, j’ai écrit sur le reddit de blame, le livre pdf : Blame wiki.

En conclusion, Blame! n’est pas un manga ordinaire qui va narrer uniquement une histoire, il en narre en fait 3 possibles, Blame c’est la narration d’un univers qui donnera des références métas dans les autres mangas de l’auteur, si vous n’êtes pas adeptes des chasses aux trésors, à une certaine forme d’intellectualisme, ça va pas le faire, dans le cas contraire c’est fait pour vous et vous devriez alors enchaîner vers le jeu Signalis qui à le même genre de narration cachée. Néanmoins ce n’est pas un 20/20 car pour trouver les sens de lecture il faut lire et faire des recherches extérieures, ainsi il y’a un problème que l’auteur a bien perçu car ça le navre de ne pas avoir été compris, donc je lui enlèverais 2 points pour ça.

J'ai été bluffé.
Je me suis dit après le tome 1 de la réedition qu'il faudrait montrer ça en école de dessein.
C'est impressionnant, je suis rarement resté bouche bée devant des doubles pages comme celles de ce Blame. L'histoire est nébuleuse mais on s'attache quand même a Killy et Cibo dans leur épopée vers je-ne-sais-ou. Les unités de Contre-mesure sont badass.
Le problème c'est la fin... Pour moi ce n'en est pas une mais bon.
Des fois il en faut pas ?

Bon ben merci à glenat d avoir fait une édition deluxe le format s y prête mieux pour accompagner le héros dans ses pérégrinations, et d avoir re travaillé la traduction qui rend le récit légèrement moins cryptique ! Perso j ai adoré, et je comprends que ce style ne plaise pas à tout le monde.

Dommage que l'éditeur (ou le traducteur) ait ajouté un E au titre . Ce n'est pas le verbe anglais blame (d'ailleurs il n'y a rien à blâmer dans cette œuvre extraordinaire) mais tout simplement l'onomatopée du bruit de l'arme du héros : blam! , avec ses variantes vlam ou brrm (japonais "buramu").

Grande qualité du graphisme (architectures à la Piranèse, structures labyrinthiques à la Giger), univers fascinant, créatures inquiétantes: on est au niveau de Miura pour le dessin, avec plus de cohérence dans le scénario et moins d'étalage gratuit de culture (oui Kentaro, tu  connais Goya, Escher, Bosch, la mythologie grecque et l'Europe médiévale, mais tu ne pourrais pas te concentrer plus sur ton univers personnel ?).

La rareté bienvenue des textes (les dialogues niveau bébé ou mal traduits de la plupart des mangas, non merci) renforce la solitude du héros et permet de se concentrer sur les images. Les personnages sont inexpressifs mais cela augmente leur pouvoir de fascination : ils ne sont pas humains. L'intrigue est hermétique c'est vrai , mais la déambulation mystérieuse du héros parmi ces architectures post-apocalyptiques n'en est que plus intéressante et intriguante. 

Le meilleur manga ? En tout cas le plus original.