Commentaire de E.S.A.

manga-news — Mon, 12 Jan 2026 14:47:59 +0100

J’ai apprécié la qualité graphique du manga, marquée par un trait dynamique sublime, des mises en scène pleine de vitesse et une esthétique cyberpunk et post-apocalyptique très travaillée. L’auteur puise manifestement son inspiration dans des œuvres majeures :

Masamune Shirow (pour les cyborgs et la technologie), Gunnm (pour l’ambiance cyberpunk post apo et l’antagonisme ville décharge versus restes de la civilisation stellaire), Akira (pour les pouvoirs et la dimension SF), Blame! (pour les expressions sombres, les vers technos et le dédale urbain), et la BD franco-belge comme Travis ou Aquablue (pour le casting multiculturel et la tonalité narrative, ce qui expliquerait la présence de noms français dans le casting). Il y’a aussi quelques références plus subtiles dans la narration avec par exemple le Wake Up Naoki qui fait référence à la tirade de Johny dans Cyberpunk 2077.

L’auteur semble aussi rebondir sur son propre travail avec des références à son précédent manga, Survivant, notamment le contexte post-apocalyptique lié à des séismes et à la montée des eaux (mais ne l’ayant pas lu je ne peux pas confirmer).

L’auteur a aussi utilisé des métaphores visuelles par le biais de ses technologies pour renforcer sa mise en scène et elles sont particulièrement appréciées, comme les véhicules en forme de dinosaures (ou d’autruches ?) et de tortues, évoquant par le contraste l’absence de faune dans cette ville dévastée, ou encore les robots corbeaux, qui servent de symboles de prédation ou de trépas selon la scène.

L’histoire se construit autour de trois groupes principaux dont les chemins se croisent et se séparent pour converger tous vers la fin que semble donner le rêve à l’introduction, dans un style de narration de groupes à la Games of Thrones :

Hinako et Naoki (liés à l’Institut Tao du moins pour le moment, ils semblent avoir été une expérience eugéniste dissimulé de leur mère), les Martiens du Docteur Chloé (mon groupe préféré, qui est une sorte d’ESA devenue un état suite à l’effondrement de la civilisation), et le mystérieux groupe de Yuno dont on ne sait encore que très peu (et son cyborg rappelant Appleseed) et dont l’importance semble croissante (un peu comme l'arc Targaryen dans Game of Thrones).

La quête pour comprendre comment la Terre a été détruite et comment la civilisation pourrait renaître est le thème central, avec en toile de fond la course effrénée de Naoki et Hinako, recherchés pour leurs pouvoirs étranges et potentiellement dangereux.

On peut retrouver ce mode de narration de course effrénée avec des séries comme Blood Drive et Primal. Cette histoire de course à un paradoxe entre le rythme effréné de l’action et la lenteur de la parution (un tome par an au mieux), ce qui peut nuire à l’immersion actuellement. La structure narrative rappelle aussi Blame! qui est une longue marche vers un but ou Game of Thrones avec ses groupes qui se combattent et convergent entre eux vers le final, avec des groupes aux motivations ambiguës et une absence d’antagonistes manichéens. Le tome 3 marque un changement d’arc avec sa couverture crépusculaire, avec un focus vers l’espace, laissant présager une évolution du décor et des enjeux.

Personnellement je ne note pas de points faibles en particulier, à part que l’intérêt de l’histoire semble vraiment dépendre de sa résolution finale qui ne viendra que dans plusieurs années. Un tome par an (voire moins) est trop lent pour une histoire aussi dynamique et qui vise juste à ne narrer que quelques éléments narratifs, il y’a un risque de lasser les lecteurs actuels puis que ça tombe dans l’oublie alors qu’il pourrait avoir tout du must une fois tout assemblé (par exemple le sort du gamin chinois cyborg du t1 m’intrigue beaucoup or on ne le reverra réapparaitre que dans le t4 qui sortirait entre fin 26-2027). Comme pour Blame!, il faudra attendre la fin pour juger si le voyage en valait la peine.

Mon verdict provisoire est entre 16-20, en attendant de voir si l’auteur parvient à conclure son récit de manière satisfaisante. Un manga pour les amateurs exigeants de SF cyberpunk à l’ancienne mais modernisée, prêts à accepter un récit fragmenté et une attente prolongée pour le moment. Mais du point de vue français on peut y retrouver le style de SF franco-belge ce qui ne peut que doubler l’immersion.

Commentaire de etagereimaginaire

manga-news — Mon, 21 Aug 2023 15:44:49 +0200

Attention arrêtez tout, comme on pouvait s’y attendre aux aperçus diffusés il y a maintenant pas mal de temps, on risque d’avoir avec cette nouvelle série tout juste débutée au Japon, un sérieux prétendant au titre de classique instantané. Pour sa deuxième série, Akira Miyagawa devient auteur complet et s’inscrit très clairement dans les pas des deux génies des années 80-90, Katsuhiro Otomo (Akira) et Masamune Shirow (Appleseed et Ghost in the shell).

Volontairement modeste comme néo-scénariste, l’auteur commence son manga par un texte introductif et un dramatis personae lui permettant d’entrer dans le vif de son sujet: un seinen d’action SF post-apo au rythme endiablé. Dès ce premier tome on saisit le périmètre de l’histoire avec des créatures technologiques, IA autonomes et forces coloniales martiennes revenues sur Terre. En maintenant le mystère sur l’origine du héros doté de capacités hors du commun et sur les visions qui déclenchent l’histoire, le mangaka sait tenir son

lecteur sans pour autant chercher à freiner le dévoilement de l’intrigue et des protagonistes. Je dois dire que si tous les mangas avançaient aussi rapidement en brulant leurs bateaux ce serait formidable!

Doté de la même énergie que le début d’Akira, Great Trailers jouit de designs SF absolument enchanteurs et justes. Si le scénario est assez minimaliste sur ce premier tome, il suffit à nous immerger dans l’univers et les personnages dont les interactions sont fort dynamiques, notamment le héros et son IA dont la mécanique fonctionne à merveille. Allant droit au but tout en étant doté d’un background et d’un potentiel très important, Great Trailers coche toutes les cases d’un démarrage réussi et ambitionne dès à présent d’être une des têtes de gondoles des librairies pour les années qui viennent… pour peu que les impatients lecteurs acceptent de voir les publications s’étirer à 2 ou 3 tomes par an.

Lire la critique sr le blog:

https://etagereimaginaire.wordpress.com/2023/07/29/great-trailers-1/

Manganews - Great Trailers

Commentaire de E.S.A.

Commentaire de etagereimaginaire