Dossier
Pour la quatrième année, la festival de l'animation ouvrait ses portes à Lille, du vendredi 07 au dimanche 09 mars. C'est le Tri postal, doté d'un espace de 7000m², qui accueillait l'évènement cette année. L'auditorium du palais des Beaux arts se chargeait quant à lui de diffuser des films ou des courts métrages appartenant à l'univers de l'animation.
Manganews a fait le déplacement et vous propose un compte-rendu photographique de cette manifestation.
Vendredi: Découverte du festival
La première chose que j'ai constaté en arrivant sur place fut l'énorme file d'attente sauvage, qui s'étalait sur plus de 200 mètres. Dans ce cas précis le badge presse se révèle fort utile car il permet d'éviter ce type de désagrément.
Une file d'attente impressionnante!
Arrivé au Tri postal, la peur me saisit: rien ne semblait prêt: les stands étaient encore en installation, des bâches en plastique jonchaient les sols et des montagnes de cartons s'empilaient un peu partout. C'est ainsi que le festival, qui devait ouvrir ses portes à 14h, débuta avec 45 minutes de retard... On repassera pour la ponctualité!
Par ailleurs, de nombreux autres problèmes d'organisation ont un peu terni la fête: coupures d'électricité, alarmes incendie (alors qu'il n'y avait aucun feu à l'horizon), problèmes évidents de communication (certains évènements n'étaient même pas indiqués). C'est vraiment dommage, surtout quand on sait que ce festival en est à sa quatrième édition.
Faisons un petit topo sur la disposition des lieux: Le festival se déroulait sur 3 niveaux. Au rez-de chaussée on trouvait l'accueil, le podium, un village «animation» et surtout le stand Ankama qui occupait presque toute la place. On peut d'ailleurs s'interroger sur cette disposition... Car mettre le stand le plus populaire de la manifestation juste en face de l'entrée posait bien évidemment de gros problèmes d'accès pour se rendre aux étages supérieurs (occasionnant même un filtrage des entrées le samedi), tout en faisant baisser la fréquentation des deux autres niveaux...
Visuel du (petit) podium qui accueillait le défilé cosplay.
Le village animation proposait une exposition d'anciens appareils de cinéma et des rétrospectives sur des réalisateurs. A droite, vous pouvez observer à droite le Kinétoscope Edison et à gauche une plaquette présentant William Henne, réalisateur de films d'animation.
Au premier étage se situaient des stands de diverses enseignes commerciales apparentées (de près ou de loin) à l'univers du manga, l'immense stand de la ruche aux livres et le village des jeux vidéos, lieu de rassemblement de tous les gamers de la région lilloise qui avaient fait le déplacement.
Le stand de la librairie «La ruche aux livres» organisait beaucoup de dédicaces.
Dernier test sur «Dance dance révolution» avant l'entrée du public.
Au deuxième étage se trouvaient le village des fanzines, des stands éditeurs, diverses enseignes commerciales apparentées à l'univers manga, le stand de l'association Japon & culture, et enfin des salles de projections et d'expositions.
A cet étage, beaucoup d'ateliers se déroulaient pour distraire le public. Le stand Japon & culture proposait ainsi un atelier de calligraphie et d'apprentissage de la langue japonaise. Le club de go se faisait un plaisir de vous faire découvrir les bases de ce jeu ancestral. On pouvait noter également de nombreux ateliers dessins... Il y en avait pour tous les goûts!
Le stand «Manga café» permettait de faire une petite pause lecture.
Le stand «One shot manga»: le paradis des amateurs de goodies, peluches, posters...
Le stand «Japon & culture» réalisait des calligraphies sur demande. Ici vous pouvez voir mon pseudonyme, «shinob», retranscrit en kanji.
Samedi: Interviews et dédicaces
La journée de samedi fut essentiellement consacrée aux rencontres. J'ai ainsi eu le plaisir d'interviewer deux acteurs majeurs de ce festival: Mister Keroro, le responsable du stand de l'association «La crampe aux doigts» et Vanyda, auteur de bande-dessinées.
Mister Keroro pour «La crampe aux doigts»
Quel bout en train ce Mister Keroro! Jamais statique, ce fan de jeux vidéos de la première heure ne cessait de s'occuper des nombreux curieux ou passionnés qui s'essayaient à la multitude de jeux proposés par son stand. Après 15 minutes de recherche et un tranquillisant, Mister Keroro daigna enfin s'asseoir sur une chaise et m'accorder cette interview.
Shinob: Bonjour! Peux-tu nous parler de ton association la crampe aux doigts?
Mr Keroro: Bonjour à toi et aux lecteurs de Manga-News. La crampe aux doigts est une association créée en 2005 afin de promouvoir les jeux vidéo, en tant que véritable forme d'art et de culture populaire, dans la région du Nord/Pas-de-Calais.
Depuis sa création, l'association n'a pas arrêté de monter des évènements ou des animations autour du thème des jeux vidéo (et de la création multimédia) et depuis quelques mois, elle a à sa disposition un local à Lille, lui permettant d'organiser des sessions hebdomadaires.
Cette quatrième édition du festival de l'animation a-t-elle été profitable pour ton association?
Clairement! 3 jours de folie qui nous ont apporté énormément de choses. En plus du fait de faire découvrir le large éventail de jeux vidéo tirés de mangas, de bd ou de séries d'animation, cet évènement nous a permis de relancer notre communauté de fans de jeux Naruto (qui nous demande régulièrement d'organiser des tournois). De plus, nous avons pu organiser le premier tournoi sur borne d'arcade de la région, grâce à la participation de la boutique parisienne Neo-legend, et faire découvrir aux visiteurs les ouvrages des éditions Pix'n love.
Je crois que personne n'aurait imaginé que la fête de l'animation allait être un aussi grand succès et tout le monde a été soufflé par la réussite du salon. Il est clair que l'année prochaine, ça sera plus gros, plus beau et plus fort!
Quels ont été les moments forts du stand de la crampe aux doigts?
Le tournoi Naruto, vu que ce sera peut être le dernier de l'association à se faire sur Naruto Gakitô Ninja Taisen 4 sur GameCube. Je pense qu'au prochain tournoi, l'équilibre des forces entre les joueurs de la région va sensiblement changer étant donné que nous allons plus nous focaliser sur les épisodes PlayStation 2 et Wii (en attendant l'arrivée de titres sur Xbox 360 et PlayStation 3).
Que penses-tu des adaptations en jeux-vidéos de certains mangas à succès? Sont-elles fidèles à l'œuvre originale?
Il y a des hauts et des bas, mais le niveau de qualité tend à se stabiliser avec le temps. Personnellement, je trouve que les amateurs de mangas en ont clairement pour leur argent, avec des jeux proposant une tonne de personnages différents, des scénarios inédits et une excellente qualité visuelle.
On a souvent l'impression que les adaptations qui sortent en France sont cloisonnées dans le style baston... Ton avis?
C'est un peu vrai. Je pense que cela tiens surtout au fait qu'une bonne partie des amateurs de jeux vidéo sont des adolescents doublé du fait que les codes du genre shonen nekketsu sont facilement accessibles. J'imagine qu'il doit être plus facile de distribuer et de traduire un jeu dont les dialogues tiennent plus de "Je vais devenir le plus fort!" ou "Je vais venger la mort de mon maitre, tué par les méchants pas beaux" que du contenu d'un Golgo 13 ou d'une oeuvre de Jiro Taniguchi. Evidemment, en tant que fan de shonen nekketsu et de shonen sportifs, je ne pense pas que les shonen sont un genre moindre du manga, bien au contraire, c'est juste qu'ils sont plus accessible et donc leur localisation est plus facile. Je pense que c'est par l'intermédiaire de cette accessibilité qu'on peut expliquer le succès grandissant de ses titres.
Par contre, grâce à la Wii et la Nintendo DS, je crois qu'il risque d'y avoir plus de titres qui sortent de cette thématique classique. Même s'ils ne sont pas issus de mangas, des titres comme Trauma Center, Cooking Mama ou Phoenix Wright utilisent des visuels et des codes de la bande dessinées et de l'animation japonaise. D'ailleurs, Phoenix Wright est sorti récemment en manga au Japon. J'imagine que cela boucle la boucle.
Quelle est pour toi le meilleur jeu-vidéo issu de l'univers manga paru en France, toutes consoles confondues?
Sans hésitation, le dernier DragonBall Z Sparking (et la série en général)! Si ce jeu était sorti durant la diffusion du dessin animé durant le Club Dorothée, j'aurais fait une crise cardiaque!
Une tonne de personnages, des graphismes excellents, une maniabilité originale reproduisant fidèlement les sensations de vol des personnages, ... Il n'y a rien à jeter dans ce jeu.
Si tu devais emporter une série de manga sur une ile déserte, lequel serait-ce?
L'intégrale de Jojo's Bizarre adventure de Hirohiko Araki. S'il est possible, j'aimerai aussi qu'on m'envoie Steel Ball Run, la 7ème partie de la saga, par UPS. Je crois que ce genre de transporteurs livrent partout dans le monde (où bien, leur publicité est mensongère).
Merci à toi!
C'est moi qui te remercie!
Le site internet de l'association «La crampe aux doigts»: http://www.lacrampeauxdoigts.fr/
Vanyda pour «L'immeuble d'en face»
Auteur très sympathique de 28ans, Vanyda a spontanément accepté l'entretien, alors qu'elle me dédicaçait mes deux volumes de «L'immeuble d'en face», une série qui compte deux volumes, sortie aux éditions La boîte à bulles, collection Contre-jour. Petit jeu des questions/réponses avec cette artiste en vogue.
Shinob: Bonjour Vanyda! Votre série "L'immeuble d'en face" met en scène le quotidien de plusieurs personnages d'horizons différents, qui sont tous très attachants. Le "tranche de vie" est ton genre de prédilection ou comptes-tu changer de registre pour tes prochaines séries?
Vanyda: Les tranches de vies sont en effet mon thème de prédilection. Ce qui m'intéresse, dans chaque histoire, est la relation entre les personnages... Et c'est vrai que le genre intimiste s'y prête bien. En tant que scénariste c'est le genre d'histoire qui m'inspire naturellement, et en tant que dessinatrice, le monde urbain contemporain me plaît à dessiner. Mais je ne me ferme pas de portes, si un projet est intéressant quel que soit son genre pourquoi ne pas essayer.
Ton style est très métissé et mélange habilement des codes de la BD franco-belge et du manga. Lequel de ces deux courants t'inspire le plus?
En fait, les deux courants m'ont inspirée depuis mon enfance. La bd franco-belge par des séries comme «Thorgal» ou «Sambre», et les manga, d'abord par le biais des dessin animés japonais diffusés sur nos écrans, puis naturellement par les premières traductions qui sont arrivées en France (Akira, Asatte Dance, Next Stop...). Je n'arrive pas à départager lequel de ces deux courants a pris le pas sur l'autre. Je pense vraiment que c'est un métissage 50/50, tant pour le type d'histoire que pour le graphisme et la narration.
Plus généralement, quelles sont tes influences?
Je lis beaucoup de Bd (franco-belge et manga confondus, mais assez peu de comics). Sinon, je me sens assez proches de certains films dans le genre de «A taste of tea» ou «Les poupée russes» de Klapisch.
Mais en fait, c'est la vie de tous les jours, les rencontres, et surtout les gens qui m'inspirent.
L'histoire de "L'immeuble d'en face" se déroule à Lille. Dans quel quartier pourrait-on situer l'immeuble de tes personnages?
L'immeuble existe et se trouve dans le quartier près du métro «port de Lille», là où j'ai habité avec mes parents en arrivant à Lille. C'était l'immeuble en face de chez moi, mais côté-cours. Mais finalement, j' ai presque toujours dessiné cet immeuble côté-façade, parce que c'est justement cette façade qui avait attiré mon attention par ses fenêtres presque toutes dépareillées.
Quel est ton personnage préféré? De quel personnage te sens-tu proche?
Je n'ai pas de personnage préféré, et j'ai vraiment beaucoup de tendresse pour chacun d'eux. Mais c'est vrai que vu mon âge (enfin surtout l'âge où j'ai commencé), ma situation sociale, et même ma vie de tous les jours, je me sens plus proche du couple de jeunes étudiants.
Mon personnage préféré est Jacky: A la fois mystérieux et torturé, son évolution laisse présager de grands chambardements scénaristiques pour le prochain volume. Peux-tu m'en dire plus à ce sujet?
Ah ah ! Non! (rires) Je ne peux rien dire. En plus, tout n'est pas encore écrit définitivement, je peux encore changer d'avis sur la suite des évènements ! ;)
"L'immeuble d'en face" est publié dans un grand format de 180 pages, ce qui doit demander un travail conséquent pour sa réalisation. Travailles-tu seule ou es-tu secondée par des assistants?
Je travaille seule sur mes Bd. Je suis en atelier avec d'autres dessinateurs de Bd ( François Duprat-mon scénariste sur «L'année du dragon», Nicolas Delestret, et Virginie Vidal), mais chacun travaille sur ses propres projets. Je n'ai donc pas d'assistant, mais le format des pages auquel je travaille (A4), ainsi que le noir et blanc, permettent une relative rapidité. Le problème est que je fais plusieurs projets en même temps, et du coup, il y a pas mal de délais d'attente entre chaque tome.
As-tu d'autres projets en cours dont tu pourrais nous faire part?
Je prépare actuellement le tome 2 de «Celle que...», une série en 3 tomes, dont le premier sort le 18 avril chez Dargaud, sous le titre complet «Celle que je ne suis pas» ( le tome 2 s'intitulera «Celle que je voudrai être»).
Sinon, je viens de réaliser 2 courtes histoires pour un magazine de prépublication japonais qui s'appelle «Marika». Ces histoires sont prévues pour les n° 2 et 3 du magazine, dont le 1er numéro sort en Avril. Dans ces histoires, j'ai repris les personnages que j'avais utilisés dans le collectif sur la «Corée» aux éditions Casterman. J'ai aussi illustré un roman pour le magazine «Je bouquine» (mais je ne sais pas encore la date de sortie).
Pour tes lecteurs impatients, dont je fais partie, peux-tu communiquer une date pour la sortie du volume trois? Ce tome sera-t-il le dernier?
Le tome 3 est prévu pour 2010 et ce sera sans doute le dernier.
Pour conclure, un petit mot pour les membres de manganews ?
Tout d'abord: merci! Ensuite je souhaiterais partager avec vous mes derniers coups de coeur (BD et manga) : «Complément affectif» de Mari Okazaki, «Yotsuba» de Kiyohiko Azuma, «Alta donna» de MiniKim et Mariolle et «Il fera beau demain» de F.Duprat.
Je vous invite à découvrir le site internet de Vanyda: http://vanyda.free.fr/
Dimanche: Le phénomène Dofus, dernières photos
Expositions, tournois,avant-première, dédicaces, cosplay... L'univers crée par les éditions Ankama était omniprésent tout au long du festival. Idéalement placé au rez de chaussée juste après l'entrée et servi par une excellente communication, ce stand gigantesque a de loin obtenu le plus grand succès, engrangeant à lui tout seul la plupart des jeunes visiteurs souhaitant rencontrer leurs auteurs préférés ou participer au tournoi on-line de la «Dofus Arena league».
Sous des spots diffusant une lumière tamisée, le stand des ventes des éditions Ankama était constamment en effervescence, sous l'oeil attentif du désormais célèbre ogre de Wakfu.
Le tournoi de la «Dofus-Arena-League» promettait de belles heures de jeu...
Afin créer une ambiance optimale, les murs de l'espace Ankama étaient tapissées d'illustrations. Un pan de mur faisait même office de livre d'or!
Cosplay réussi!
Ce compte-rendu étant pratiquement terminé, je vous propose pour conclure un petit florilège de photographies.
Cosplay power!!
L'exposition «Blame!» et «Bleach» regroupaient une dizaine de planches chacune.
Au détour d'une allée, le stand du club de go lillois, et une salle de projection complètement vide... Peut être parce que les organisateurs n'ont pas jugé utile de mettre des chaises??
Retour à l'espace jeux vidéos... Quel succès!
Conclusion:
C'est indéniable, cette quatrième édition du festival de l'animation connut un franc succès avec ses 20000 visiteurs, et ce malgré quelques soucis d'organisation... On regrettera néanmoins l'absence de la plupart des éditeurs (il n'y avait que Soleil et SEEBD qui avaient fait le déplacement) et de la librairie lilloise Manga no yume. Rendez-vous l'année prochaine pour la cinquième édition, qui se tiendra dans un nouveau lieu pour accueillir encore plus de visiteurs.
Dossier et interview réalisée par Shinob. (Mise en ligne le 14/04/2008)
Enigme
D'où vient cette réplique ?
Je me porte candidat à l’élection du 43è président des Etats-Unis !
[ Voir la réponse ]